Kiến thức thiết kế

Cập nhật kiến thức chuyên sâu trong lĩnh vực thiết kế.

Figma

Chuyên trang chia sẻ kiến thức về figma, là một nguồn tài nguyên quý giá cho những người mới bắt đầu hoặc muốn nâng cao kỹ năng sử dụng Figma. Trang web cung cấp các hướng dẫn, video tutorial và bài viết về các tính năng, phím tắt và tiện ích hữu ích trong Figma. Ngoài ra, chuyên trang cũng chia sẻ các gợi ý sáng tạo, mẹo và kinh nghiệm từ các nhà thiết kế thành thạo, giúp người dùng khám phá và tận dụng toàn bộ tiềm năng của Figma trong quá trình thiết kế giao diện.
Chủ đề
3
Bài viết
3
Chủ đề
3
Bài viết
3
Concept art là một phần quan trọng trong quá trình thiết kế, đặc biệt đối với các designer. Nó giúp định hình ý tưởng ban đầu, tạo ra hình ảnh trực quan và mang tính sáng tạo cao, từ đó giúp các designer truyền đạt ý tưởng và hình dung chi tiết về dự án của mình. Trên thực tế, concept art thường được sử dụng trong nhiều lĩnh vực như điện ảnh, trò chơi điện tử, thiết kế sản phẩm và nghệ thuật kỹ thuật số. Mục đích chính của concept art là thể hiện ý tưởng và tạo ra một hình ảnh mẫu sơ bộ về sản phẩm hoặc môi trường mà designer đang làm việc. Nó có thể là hình ảnh một nhân vật, một cảnh quan, một vật phẩm hoặc một khung cảnh toàn bộ. Concept art không chỉ giúp xác định hướng đi của dự án mà còn giúp tạo ra sự tương tác giữa designer và...
Trong thiết kế đồ họa, màu hồng pastel cũng mang lại một cảm giác nhẹ nhàng và truyền cảm hứng. Nó thường được sử dụng để thiết kế hình nền, biểu đồ, hoặc các đồ họa trang nhã. Khi kết hợp với các gam màu tương phản như xanh lá cây, xanh dương hoặc vàng nhạt, màu hồng pastel tạo nên sự cân đối và tạo điểm nhấn độc đáo cho thiết kế.
Trong lĩnh vực thiết kế đồ họa và trực quan, 3D Isometric (còn được gọi là 3D Isometric Projection) đã trở thành một xu hướng nổi bật trong thời gian gần đây. Phong cách này cho phép người dùng tạo ra các hình ảnh và mô hình 3D mà không gian trở nên phối hợp, gọn gàng và độc đáo. Trên thực tế, việc sử dụng 3D Isometric đã mở ra một loạt cơ hội sáng tạo trong nhiều ngành công nghiệp, từ thiết kế đồ họa, quảng cáo, đến game và kiến trúc. Bài viết này sẽ điểm qua những ứng dụng và lợi ích của 3D Isometric hiện nay. Ứng dụng của 3D Isometric 1. Thiết kế đồ họa và giao diện người dùng 3D Isometric tạo ra góc nhìn độc đáo cho các thiết kế đồ họa và giao diện người dùng. Các hình ảnh và biểu đồ được hiển thị theo cách tương tự như một mô...
Phong cách Thiết kế Đẹp và Sạch đã trở thành một xu hướng phổ biến và được ưa chuộng trong ngành thiết kế hiện đại. Với sự tập trung vào sự tối giản, sự hài hòa và sự sắp xếp thông minh, phong cách này mang đến cho không gian một vẻ đẹp đơn giản nhưng tinh tế. Nó tạo ra một môi trường thoải mái và thư giãn, đồng thời truyền tải một thông điệp sạch sẽ và gọn gàng. Một trong những yếu tố quan trọng trong phong cách Thiết kế Đẹp và Sạch là sự tối giản. Các đường nét và hình học đơn giản được ưu tiên, loại bỏ những chi tiết không cần thiết. Màu sắc thường được giữ trong tông màu trung tính và mờ, tạo ra một sự cân bằng hài hòa và tránh sự chói lóa. Những vật liệu như gỗ tự nhiên, thép không gỉ và kính cường lực thường được sử dụng để tạo...
Trong thời đại kỹ thuật số ngày nay, việc có một trang web đáng tin cậy và tối ưu cho công cụ tìm kiếm (SEO) là điều cần thiết để thành công trực tuyến. Thiết kế web chuyên nghiệp và tốt cho SEO không chỉ giúp tăng cường trải nghiệm người dùng, mà còn tạo điều kiện tốt để website của bạn xuất hiện trên các kết quả tìm kiếm hàng đầu. Dưới đây là một số bí quyết quan trọng để thiết kế web đáng tin cậy và tốt cho SEO. 1. Tối ưu hóa trang web cho tốc độ tải trang Tốc độ tải trang là yếu tố quan trọng đối với cả trải nghiệm người dùng và SEO. Một trang web nhanh chóng sẽ không chỉ giữ khách truy cập ở lại lâu hơn, mà còn được công cụ tìm kiếm đánh giá cao hơn. Để đạt được điều này, hãy sử dụng các hình ảnh nén nhỏ, giảm số lượng và kích...
Thiết kế đồ họa đóng vai trò quan trọng trong việc tạo ra trải nghiệm hấp dẫn và thu hút trên các nền tảng truyền thông xã hội. Trong bài viết này, chúng ta sẽ khám phá về tầm quan trọng của thiết kế đồ họa trong truyền thông xã hội và một số nguyên tắc thiết kế cơ bản để tạo ra nội dung hiệu quả và gây ấn tượng. Thiết kế đồ họa chơi vai trò quan trọng trong việc thu hút sự chú ý của người dùng và tạo nên một ấn tượng đầu tiên mạnh mẽ. Trong một môi trường truyền thông xã hội phong phú với nhiều nội dung cạnh tranh, việc sử dụng hình ảnh, biểu đồ, màu sắc và kiểu chữ phù hợp có thể giúp tạo ra sự khác biệt và nổi bật giữa hàng trăm bài viết khác. Một số nguyên tắc cơ bản cần lưu ý khi thiết kế đồ họa cho truyền thông xã hội: 1. Đơn...
Procreate là một ứng dụng vẽ và thiết kế chuyên nghiệp trên nền tảng iOS. Nó cho phép người dùng tạo ra các tác phẩm nghệ thuật số trên các thiết bị di động như iPad và iPhone. Procreate cung cấp một loạt các công cụ vẽ và tùy chọn tùy chỉnh để người dùng có thể tạo ra các bức tranh, minh họa, hoạt hình, và nhiều nội dung sáng tạo khác. Với Procreate, người dùng có thể sử dụng các công cụ vẽ như bút chì, bút mực, bút chì màu, và pincel để tạo nét vẽ tự nhiên. Ngoài ra, ứng dụng cũng hỗ trợ các công cụ khác như lớp, phong cách nét vẽ, hiệu ứng ánh sáng, và màu sắc để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật đa dạng. Procreate cung cấp một giao diện người dùng trực quan và dễ sử dụng, cho phép người dùng điều chỉnh kích thước, độ mờ, và các...
Thiết kế truyền thông (Communication design) là một lĩnh vực quan trọng trong ngành thiết kế, tập trung vào việc truyền tải thông tin một cách hiệu quả và gây ấn tượng thông qua các phương tiện truyền thông. Dưới đây là những điều cần biết về thiết kế truyền thông: EUROPA ENS MOU By Toormix Design Agency 1. Định nghĩa Thiết kế truyền thông là quá trình tạo ra các sản phẩm hoặc giao diện giao tiếp để truyền tải thông tin, ý tưởng, hoặc thông điệp từ người gửi đến người nhận. Nó bao gồm việc sử dụng các phương tiện như đồ họa, hình ảnh, âm thanh, video và văn bản để tạo ra trải nghiệm trực quan và thú vị cho người sử dụng. 2. Mục tiêu Thiết kế truyền thông nhằm mục đích tạo ra một giao diện hoặc sản phẩm hấp dẫn, dễ hiểu và gây ấn...
Kỹ thuật Collage Art là một ngành nghề sáng tạo đầy tiềm năng và đang trở nên ngày càng phổ biến trong lĩnh vực nghệ thuật hiện đại. Với sự phát triển của công nghệ và sự đa dạng trong cách tiếp cận nghệ thuật, Collage Art đã trở thành một lĩnh vực thú vị và hấp dẫn cho những người yêu thích nghệ thuật sáng tạo và khám phá. Cơ hội nghề nghiệp trong ngành kỹ thuật Collage Art ngày càng tăng lên do sự tăng trưởng của thị trường nghệ thuật và sự đa dạng trong phong cách và kỹ thuật sử dụng. Dưới đây là một số cơ hội nghề nghiệp phổ biến trong ngành này: 1. Nghệ sĩ Collage Cơ hội để trở thành một nghệ sĩ Collage chuyên nghiệp là rất lớn. Bạn có thể tạo ra các tác phẩm nghệ thuật sáng tạo bằng cách kết hợp các hình ảnh, vật liệu và...
Kỹ thuật Collage Art là một phong cách nghệ thuật sáng tạo, trong đó các hình ảnh, mảnh giấy, vật liệu và các yếu tố khác được ghép lại để tạo thành một tác phẩm hoàn chỉnh. Việc tạo ra một tác phẩm Collage Art có thể được thực hiện bằng nhiều phương pháp và kỹ thuật khác nhau. Dưới đây là một bài viết hướng dẫn về kỹ thuật Collage Art để bạn có thể tham khảo: Bước 1: Chuẩn bị vật liệu Thu thập các hình ảnh từ tạp chí, sách, báo, hoặc in ảnh từ máy tính. Bạn cũng có thể tạo ra các hình ảnh riêng bằng cách vẽ, sơn, hoặc sử dụng công nghệ số hóa. Tìm kiếm các mảnh giấy, vải, dây, mảnh ghép, tem, nhãn hoặc bất kỳ vật liệu nào khác mà bạn muốn sử dụng trong tác phẩm của mình. Chuẩn bị một bức nền để làm collage, có thể là một tấm bìa...
Kỹ thuật Collage art đã tồn tại từ lâu và trở thành một trong những phương pháp sáng tạo nghệ thuật đa dạng và phổ biến. Collage art là một hình thức tạo hình bằng cách kết hợp các hình ảnh, vật liệu và mô-típ khác nhau để tạo ra một tác phẩm hoàn chỉnh. Dưới đây là những điều cần biết về kỹ thuật Collage art: 1. Lịch sử của Collage art Kỹ thuật Collage art có nguồn gốc từ cuộc cách mạng nghệ thuật Dada vào những năm 1910 và 1920. Nghệ sĩ như Pablo Picasso và Georges Braque đã khám phá và phát triển kỹ thuật này bằng cách sử dụng các mảnh giấy, vải và các vật liệu khác để tạo ra những tác phẩm sáng tạo và không truyền thống. 2. Các nguyên liệu Collage art Collage art có thể được tạo ra từ bất kỳ vật liệu nào có thể dán hoặc kết...
Phối màu cam đẹp mắt là một trong những cách hiệu quả để thu hút khách hàng và tạo ra sự nổi bật cho thương hiệu của bạn. Màu cam tươi sáng và năng động, mang lại cảm giác vui tươi, năng lượng và sự trẻ trung. Dưới đây là 10 cách phối màu cam đẹp mắt mà bạn có thể áp dụng vào thiết kế và truyền thông của mình để thu hút khách hàng. 1. Cam và trắng Kết hợp màu cam với trắng tạo ra sự tươi sáng, sạch sẽ và đơn giản. Đây là sự phối màu cổ điển và tinh tế, thích hợp cho các thương hiệu thời trang và thiết kế nội thất. 2. Cam và xanh lá cây Một cặp màu tương phản độc đáo, cam và xanh lá cây tạo nên sự cân bằng và hài hòa. Sự phối hợp này thích hợp cho các thương hiệu liên quan đến thiên nhiên, sức khỏe và môi trường. 3. Cam và xám...
Trong thiết kế ấn phẩm, việc sắp xếp bố cục là một yếu tố quan trọng để tạo ra một sản phẩm thẩm mỹ và dễ đọc. Bố cục giúp xác định cách các yếu tố được sắp xếp và tổ chức trên trang, từ vị trí của các hình ảnh, văn bản, đến các phần trống và khoảng cách giữa chúng. Dưới đây là 10 cách sắp xếp bố cục phổ biến mà bạn có thể áp dụng trong thiết kế ấn phẩm: 1 Bố cục tiêu đề World keepers By Alina Suprun Đặt tiêu đề lớn và nổi bật ở trên cùng của trang để thu hút sự chú ý đầu tiên từ người đọc. Tiêu đề nên có kích thước, font chữ và màu sắc khác biệt so với nội dung chính. 2. Bố cục dạng lưới Tìm hiểu thêm Tại Đây Sử dụng hệ thống lưới để chia trang thành các ô đều nhau. Điều này giúp tạo ra một sự cân đối và trật tự trong bố cục...
Nghề thiết kế không chỉ đơn thuần là một công việc, mà còn là một nghệ thuật sáng tạo đầy thách thức. Người thiết kế không chỉ tạo ra những sản phẩm đẹp mắt, mà còn phải đáp ứng các yêu cầu chức năng, thẩm mỹ và truyền tải thông điệp cho khách hàng. Đầu tiên, nghề thiết kế đòi hỏi sự sáng tạo. Người thiết kế phải có khả năng tưởng tượng, khám phá những ý tưởng mới và biến chúng thành hiện thực. Họ phải theo kịp xu hướng và đồng thời có khả năng tạo ra những điểm nhấn độc đáo và cá nhân trong sản phẩm của mình. Từ việc tạo ra logo đơn giản nhưng độc đáo cho một doanh nghiệp, thiết kế giao diện ấn tượng cho ứng dụng di động, đến việc thiết kế nội thất mang đậm phong cách cá nhân, sự sáng tạo của người thiết kế là yếu tố quyết định...
Một trong những yếu tố quan trọng để thành công trong kinh doanh hiện nay là xây dựng một thương hiệu mạnh mẽ và đáng tin cậy. Một cách hiệu quả để nâng tầm thương hiệu của bạn là hợp tác cùng một nhà thiết kế chuyên nghiệp. Việc này không chỉ giúp bạn tạo ra một hình ảnh đẹp mắt cho thương hiệu của mình mà còn mang lại nhiều lợi ích khác nhau. Dưới đây là một số lợi ích mà bạn có thể đạt được khi hợp tác cùng một nhà thiết kế chuyên nghiệp để nâng tầm thương hiệu của mình. 1. Tạo nên một hình ảnh chuyên nghiệp Một nhà thiết kế chuyên nghiệp sẽ giúp bạn xây dựng một hình ảnh thương hiệu chuyên nghiệp, phù hợp với giá trị và thông điệp mà bạn muốn truyền tải đến khách hàng. Họ sẽ sử dụng các phương pháp thiết kế độc đáo và sáng tạo...
Ngành thiết kế (design) là một lĩnh vực sáng tạo và đa dạng, nơi mà người ta có thể thể hiện sự sáng tạo và khả năng nghệ thuật của mình. Trở thành một designer chuyên nghiệp không chỉ đòi hỏi tài năng và đam mê, mà còn yêu cầu một quá trình học tập và phát triển không ngừng. Trong bài viết này, chúng ta sẽ khám phá những bước quan trọng để trở thành một designer chuyên nghiệp. Xác định lĩnh vực thiết kế: Ngành thiết kế có nhiều lĩnh vực khác nhau, bao gồm thiết kế đồ họa, thiết kế trang web, thiết kế nội thất, thiết kế thời trang và nhiều hơn nữa. Hãy xác định lĩnh vực thiết kế mà bạn cảm thấy hứng thú và tìm hiểu về nó một cách chi tiết. Việc tập trung vào một lĩnh vực cụ thể sẽ giúp bạn xây dựng chuyên môn và kỹ năng chuyên sâu hơn...
Tính sáng tạo và khả năng đổi mới đóng vai trò vô cùng quan trọng trong công việc của designer. Những yếu tố này không chỉ giúp tạo ra những sản phẩm và giải pháp thiết kế độc đáo và thu hút mà còn giúp designer nổi bật trong lĩnh vực ngày càng cạnh tranh này. Trong bài viết này, chúng ta sẽ khám phá sâu hơn về tầm quan trọng của tính sáng tạo và đổi mới trong công việc của designer. Một trong những yếu tố quan trọng nhất mà tính sáng tạo mang lại cho designer là khả năng tạo ra ý tưởng mới và không giới hạn. Sáng tạo là quá trình kết hợp các yếu tố khác nhau để tạo ra điều mới mẻ và độc đáo. Điều này đặc biệt quan trọng trong lĩnh vực thiết kế, nơi mà khách hàng thường mong muốn những ý tưởng sáng tạo để nổi bật và thu hút sự chú...
Khi thiết kế hình ảnh để truyền tải thông điệp đến khách hàng, có một số yếu tố quan trọng mà designer nên biết. Dưới đây là một số gợi ý để giúp bạn truyền tải thông điệp hiệu quả qua hình ảnh: 1. Tìm hiểu về khách hàng mục tiêu Designer cần hiểu rõ đối tượng khách hàng mà hình ảnh hướng tới. Nắm bắt sở thích, giới tính, độ tuổi, nhóm ngành và yếu tố văn hóa của khách hàng sẽ giúp bạn tạo ra hình ảnh hấp dẫn và phù hợp. 2. Sử dụng màu sắc phù hợp Màu sắc có thể gợi lên cảm xúc và tạo ra ấn tượng ban đầu. Designer nên sử dụng màu sắc phù hợp với thông điệp cần truyền tải. Ví dụ, màu xanh lá cây thường được liên kết với sự tươi mới và bảo vệ môi trường, trong khi màu đỏ thường tượng trưng cho sự nhiệt huyết và sự hứng thú. 3...
Trong lĩnh vực thiết kế đồ họa, việc sử dụng một màn hình chất lượng là điều rất quan trọng để đảm bảo độ chính xác màu sắc, độ phân giải cao và hiển thị chi tiết. Dưới đây là danh sách 10 màn hình tốt nhất hiện nay dành cho các nhà thiết kế: 1. Dell UltraSharp UP3218K Màn hình 32 inch này có độ phân giải 8K UHD, với hơn 33 triệu điểm ảnh, cho hình ảnh siêu sắc nét và chi tiết. Bảng màu sRGB 100% và hỗ trợ Adobe RGB, giúp đảm bảo màu sắc chính xác và đa dạng. 2. LG UltraFine 5K Với độ phân giải 5K (5120 x 2880), màn hình 27 inch này của LG mang đến hình ảnh sắc nét và chi tiết. Nó hỗ trợ bảng màu P3, cung cấp màu sắc rực rỡ và độ chính xác cao. 3. BenQ PD3200U Với độ phân giải 4K UHD và kích thước 32 inch, màn hình này cung cấp...
Trong lĩnh vực thiết kế, sự sáng tạo và khả năng xử lý đồ họa là quan trọng. Để đạt được hiệu suất tối ưu, nhà thiết kế cần sử dụng máy tính mạnh mẽ và đáng tin cậy. Dưới đây là danh sách xếp hạng 5 máy tính tốt nhất cho những người thiết kế hiện nay: 1. Apple MacBook Pro 16-inch (M1 Max) MacBook Pro 16-inch là một trong những lựa chọn hàng đầu cho những người làm việc trong lĩnh vực thiết kế. Phiên bản mới nhất với chip M1 Max của Apple cung cấp hiệu năng mạnh mẽ và khả năng xử lý đồ họa vượt trội. Nó đi kèm với màn hình Retina 16-inch, bàn phím tùy chỉnh, và tích hợp công nghệ hỗ trợ màu sắc cao cấp. Điều này cho phép bạn làm việc với các công cụ đồ họa phức tạp một cách mượt mà và chính xác. 2. Dell XPS 15Dell XPS 15 là một...
DesignerVN là chuyên trang cung cấp thông tin dành cho cộng đồng Designer, nhà thiết kế Việt Nam. Thư viện font chữ, tài nguyên thiết kế đa dạng.
Back
Bên trên