Kiến thức thiết kế

5 bảng màu này sử dụng các màu tươi sáng và nổi bật, tạo cảm giác năng động và sống động. Phù hợp cho các thiết kế liên quan đến du lịch, thời trang, và các sản phẩm dành cho giới trẻ.

Đồ họa 3D đã trở thành một yếu tố quan trọng trong lĩnh vực thiết kế hiện đại. Sự phát triển của công nghệ và phần mềm đồ họa đã mở ra rất nhiều cơ hội và thách thức cho các nhà thiết kế. Dưới đây là một số điểm quan trọng về sự phát triển của đồ họa 3D và tác động của nó đối với ngành thiết kế. 1. Công cụ đồ họa 3D tiên tiến hơn Các công cụ đồ họa 3D ngày nay đã tiến bộ đáng kể. Các phần mềm như Blender, Autodesk 3ds Max, và Cinema 4D cung cấp cho nhà thiết kế nhiều tính năng mạnh mẽ để tạo ra các mô hình và hình ảnh 3D chất lượng cao. Công cụ này cung cấp khả năng tạo ra các hiệu ứng đặc biệt, độ chân thực và tỉ mỉ đến từng chi tiết, giúp nhà thiết kế tạo ra các thiết kế ấn tượng và độc đáo. 2. Tăng cường trải nghiệm người dùng...

1. Đưa ra mục tiêu thiết kế Bài viết có thể bắt đầu bằng việc giới thiệu về tầm quan trọng của thiết kế trong việc tạo ra các sản phẩm sáng tạo và định hình trải nghiệm người dùng. Đặt ra mục tiêu của bài viết là cung cấp hướng dẫn chi tiết và các nguyên tắc cơ bản để thiết kế hiệu quả. 2. Nghiên cứu và phân tích Hướng dẫn người đọc cách nghiên cứu và phân tích yêu cầu, mục tiêu và người dùng mục tiêu của dự án thiết kế. Giải thích về quá trình tìm hiểu khách hàng, thị trường và phân tích đối thủ cạnh tranh để tạo ra một cái nhìn tổng quan. 3. Tạo concept và phác thảo Hướng dẫn trong việc phát triển các ý tưởng và khái niệm thiết kế thông qua việc tạo bản phác thảo sơ bộ. Đề cập đến việc sử dụng công cụ và phương pháp như mind...

Trong lĩnh vực thiết kế, sự tương phản đã trở thành một yếu tố quan trọng và mạnh mẽ để tạo nên những công trình độc đáo và ấn tượng. Tương phản không chỉ đơn thuần là sự chênh lệch giữa các yếu tố, mà còn là một cách để kết hợp, đối lập và tạo ra sự cân bằng giữa các yếu tố đó. Điều này đem lại sự tươi mới và sáng tạo cho thiết kế, mở ra cánh cửa sáng tạo cho những ý tưởng mới và đột phá. Ảnh: Xin Yan Tương phản trong thiết kế là gì? Tương phản trong thiết kế là việc sử dụng các yếu tố đối lập hoặc trái ngược nhau để tạo ra sự phân biệt và sự cân đối trong thiết kế. Tương phản có thể được áp dụng trong nhiều khía cạnh của thiết kế, bao gồm cả màu sắc, hình dạng, kích thước, cấu trúc, đường nét và vị trí. Sự tương phản có thể...

Trong lĩnh vực thiết kế đồ họa và tạo hình 3D, phần mềm Illustration thường được sử dụng để tạo ra các hình ảnh và đồ họa hai chiều, thay vì tạo hình 3D. Phần mềm như Adobe Illustrator, CorelDRAW và Inkscape được phát triển để làm việc với đồ họa vector và tạo ra những hình ảnh phẳng, như biểu đồ, biểu đồ tương tác, logo, và thiết kế giao diện. Tuy nhiên, không phải lúc nào cũng cần sử dụng phần mềm Illustration để tạo hình 3D. Để tạo ra các mô hình 3D phức tạp và chân thực, thường cần sử dụng các phần mềm chuyên dụng như Autodesk Maya, 3ds Max, Blender hoặc Cinema 4D. Các phần mềm này cung cấp công cụ và tính năng mạnh mẽ để tạo ra và hiệu chỉnh các đối tượng 3D, ánh sáng, vật liệu và hiệu ứng đặc biệt. Illustration có thể hữu ích...

Trong lĩnh vực thiết kế, Visual Hierarchy (thứ tự hình ảnh) là một khái niệm quan trọng giúp thiết kế trở nên hấp dẫn và dễ hiểu cho người sử dụng. Visual Hierarchy định hình cách mà các yếu tố trực quan trong một thiết kế được sắp xếp và tổ chức để tạo ra một trải nghiệm hợp lý và hướng dẫn người xem qua thông điệp chính. Bài viết này sẽ trình bày những nguyên tắc cơ bản của Visual Hierarchy mà các Designer nên biết để áp dụng vào công việc của mình. 1. Kích thước và vị trí Sử dụng kích thước và vị trí để tạo ra sự phân biệt giữa các yếu tố trong thiết kế. Các yếu tố quan trọng và quan trọng hơn nên được làm to hơn và đặt ở vị trí trung tâm hoặc vị trí mà mắt người xem dễ tiếp cận. Điều này giúp thu hút sự chú ý và tạo nên một trật...

Trong lĩnh vực thiết kế, có một số thuật ngữ quan trọng mà bạn nên biết để hiểu và giao tiếp hiệu quả với các chuyên gia khác và đồng nghiệp. Dưới đây là một số thuật ngữ phổ biến trong thiết kế: 1. UI (User Interface) Design Thiết kế giao diện người dùng, tập trung vào trải nghiệm người dùng trong quá trình tương tác với sản phẩm hoặc dịch vụ. 2. UX (User Experience) Design Thiết kế trải nghiệm người dùng, tạo ra một trải nghiệm thú vị, hấp dẫn và dễ sử dụng cho người dùng. 3. Wireframe Một bản vẽ tĩnh hoặc maquette đơn giản để biểu diễn sơ đồ cấu trúc và bố cục của một trang web hoặc ứng dụng trước khi bắt đầu thiết kế chi tiết. 4. Mockup Phiên bản đầy đủ hơn của wireframe, hiển thị các yếu tố giao diện người dùng cụ thể, màu sắc...

Concept art là một phần quan trọng trong quá trình thiết kế, đặc biệt đối với các designer. Nó giúp định hình ý tưởng ban đầu, tạo ra hình ảnh trực quan và mang tính sáng tạo cao, từ đó giúp các designer truyền đạt ý tưởng và hình dung chi tiết về dự án của mình. Trên thực tế, concept art thường được sử dụng trong nhiều lĩnh vực như điện ảnh, trò chơi điện tử, thiết kế sản phẩm và nghệ thuật kỹ thuật số. Mục đích chính của concept art là thể hiện ý tưởng và tạo ra một hình ảnh mẫu sơ bộ về sản phẩm hoặc môi trường mà designer đang làm việc. Nó có thể là hình ảnh một nhân vật, một cảnh quan, một vật phẩm hoặc một khung cảnh toàn bộ. Concept art không chỉ giúp xác định hướng đi của dự án mà còn giúp tạo ra sự tương tác giữa designer và...

Trong thiết kế đồ họa, màu hồng pastel cũng mang lại một cảm giác nhẹ nhàng và truyền cảm hứng. Nó thường được sử dụng để thiết kế hình nền, biểu đồ, hoặc các đồ họa trang nhã. Khi kết hợp với các gam màu tương phản như xanh lá cây, xanh dương hoặc vàng nhạt, màu hồng pastel tạo nên sự cân đối và tạo điểm nhấn độc đáo cho thiết kế.

Trong lĩnh vực thiết kế đồ họa và trực quan, 3D Isometric (còn được gọi là 3D Isometric Projection) đã trở thành một xu hướng nổi bật trong thời gian gần đây. Phong cách này cho phép người dùng tạo ra các hình ảnh và mô hình 3D mà không gian trở nên phối hợp, gọn gàng và độc đáo. Trên thực tế, việc sử dụng 3D Isometric đã mở ra một loạt cơ hội sáng tạo trong nhiều ngành công nghiệp, từ thiết kế đồ họa, quảng cáo, đến game và kiến trúc. Bài viết này sẽ điểm qua những ứng dụng và lợi ích của 3D Isometric hiện nay. Ứng dụng của 3D Isometric 1. Thiết kế đồ họa và giao diện người dùng 3D Isometric tạo ra góc nhìn độc đáo cho các thiết kế đồ họa và giao diện người dùng. Các hình ảnh và biểu đồ được hiển thị theo cách tương tự như một mô...

Phong cách Thiết kế Đẹp và Sạch đã trở thành một xu hướng phổ biến và được ưa chuộng trong ngành thiết kế hiện đại. Với sự tập trung vào sự tối giản, sự hài hòa và sự sắp xếp thông minh, phong cách này mang đến cho không gian một vẻ đẹp đơn giản nhưng tinh tế. Nó tạo ra một môi trường thoải mái và thư giãn, đồng thời truyền tải một thông điệp sạch sẽ và gọn gàng. Một trong những yếu tố quan trọng trong phong cách Thiết kế Đẹp và Sạch là sự tối giản. Các đường nét và hình học đơn giản được ưu tiên, loại bỏ những chi tiết không cần thiết. Màu sắc thường được giữ trong tông màu trung tính và mờ, tạo ra một sự cân bằng hài hòa và tránh sự chói lóa. Những vật liệu như gỗ tự nhiên, thép không gỉ và kính cường lực thường được sử dụng để tạo...

Trong thời đại kỹ thuật số ngày nay, việc có một trang web đáng tin cậy và tối ưu cho công cụ tìm kiếm (SEO) là điều cần thiết để thành công trực tuyến. Thiết kế web chuyên nghiệp và tốt cho SEO không chỉ giúp tăng cường trải nghiệm người dùng, mà còn tạo điều kiện tốt để website của bạn xuất hiện trên các kết quả tìm kiếm hàng đầu. Dưới đây là một số bí quyết quan trọng để thiết kế web đáng tin cậy và tốt cho SEO. 1. Tối ưu hóa trang web cho tốc độ tải trang Tốc độ tải trang là yếu tố quan trọng đối với cả trải nghiệm người dùng và SEO. Một trang web nhanh chóng sẽ không chỉ giữ khách truy cập ở lại lâu hơn, mà còn được công cụ tìm kiếm đánh giá cao hơn. Để đạt được điều này, hãy sử dụng các hình ảnh nén nhỏ, giảm số lượng và kích...

Thiết kế đồ họa đóng vai trò quan trọng trong việc tạo ra trải nghiệm hấp dẫn và thu hút trên các nền tảng truyền thông xã hội. Trong bài viết này, chúng ta sẽ khám phá về tầm quan trọng của thiết kế đồ họa trong truyền thông xã hội và một số nguyên tắc thiết kế cơ bản để tạo ra nội dung hiệu quả và gây ấn tượng. Thiết kế đồ họa chơi vai trò quan trọng trong việc thu hút sự chú ý của người dùng và tạo nên một ấn tượng đầu tiên mạnh mẽ. Trong một môi trường truyền thông xã hội phong phú với nhiều nội dung cạnh tranh, việc sử dụng hình ảnh, biểu đồ, màu sắc và kiểu chữ phù hợp có thể giúp tạo ra sự khác biệt và nổi bật giữa hàng trăm bài viết khác. Một số nguyên tắc cơ bản cần lưu ý khi thiết kế đồ họa cho truyền thông xã hội: 1. Đơn...

Procreate là một ứng dụng vẽ và thiết kế chuyên nghiệp trên nền tảng iOS. Nó cho phép người dùng tạo ra các tác phẩm nghệ thuật số trên các thiết bị di động như iPad và iPhone. Procreate cung cấp một loạt các công cụ vẽ và tùy chọn tùy chỉnh để người dùng có thể tạo ra các bức tranh, minh họa, hoạt hình, và nhiều nội dung sáng tạo khác. Với Procreate, người dùng có thể sử dụng các công cụ vẽ như bút chì, bút mực, bút chì màu, và pincel để tạo nét vẽ tự nhiên. Ngoài ra, ứng dụng cũng hỗ trợ các công cụ khác như lớp, phong cách nét vẽ, hiệu ứng ánh sáng, và màu sắc để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật đa dạng. Procreate cung cấp một giao diện người dùng trực quan và dễ sử dụng, cho phép người dùng điều chỉnh kích thước, độ mờ, và các...

Thiết kế truyền thông (Communication design) là một lĩnh vực quan trọng trong ngành thiết kế, tập trung vào việc truyền tải thông tin một cách hiệu quả và gây ấn tượng thông qua các phương tiện truyền thông. Dưới đây là những điều cần biết về thiết kế truyền thông: EUROPA ENS MOU By Toormix Design Agency 1. Định nghĩa Thiết kế truyền thông là quá trình tạo ra các sản phẩm hoặc giao diện giao tiếp để truyền tải thông tin, ý tưởng, hoặc thông điệp từ người gửi đến người nhận. Nó bao gồm việc sử dụng các phương tiện như đồ họa, hình ảnh, âm thanh, video và văn bản để tạo ra trải nghiệm trực quan và thú vị cho người sử dụng. 2. Mục tiêu Thiết kế truyền thông nhằm mục đích tạo ra một giao diện hoặc sản phẩm hấp dẫn, dễ hiểu và gây ấn...

Kỹ thuật Collage Art là một ngành nghề sáng tạo đầy tiềm năng và đang trở nên ngày càng phổ biến trong lĩnh vực nghệ thuật hiện đại. Với sự phát triển của công nghệ và sự đa dạng trong cách tiếp cận nghệ thuật, Collage Art đã trở thành một lĩnh vực thú vị và hấp dẫn cho những người yêu thích nghệ thuật sáng tạo và khám phá. Cơ hội nghề nghiệp trong ngành kỹ thuật Collage Art ngày càng tăng lên do sự tăng trưởng của thị trường nghệ thuật và sự đa dạng trong phong cách và kỹ thuật sử dụng. Dưới đây là một số cơ hội nghề nghiệp phổ biến trong ngành này: 1. Nghệ sĩ Collage Cơ hội để trở thành một nghệ sĩ Collage chuyên nghiệp là rất lớn. Bạn có thể tạo ra các tác phẩm nghệ thuật sáng tạo bằng cách kết hợp các hình ảnh, vật liệu và...

Kỹ thuật Collage Art là một phong cách nghệ thuật sáng tạo, trong đó các hình ảnh, mảnh giấy, vật liệu và các yếu tố khác được ghép lại để tạo thành một tác phẩm hoàn chỉnh. Việc tạo ra một tác phẩm Collage Art có thể được thực hiện bằng nhiều phương pháp và kỹ thuật khác nhau. Dưới đây là một bài viết hướng dẫn về kỹ thuật Collage Art để bạn có thể tham khảo: Bước 1: Chuẩn bị vật liệu Thu thập các hình ảnh từ tạp chí, sách, báo, hoặc in ảnh từ máy tính. Bạn cũng có thể tạo ra các hình ảnh riêng bằng cách vẽ, sơn, hoặc sử dụng công nghệ số hóa. Tìm kiếm các mảnh giấy, vải, dây, mảnh ghép, tem, nhãn hoặc bất kỳ vật liệu nào khác mà bạn muốn sử dụng trong tác phẩm của mình. Chuẩn bị một bức nền để làm collage, có thể là một tấm bìa...

Kỹ thuật Collage art đã tồn tại từ lâu và trở thành một trong những phương pháp sáng tạo nghệ thuật đa dạng và phổ biến. Collage art là một hình thức tạo hình bằng cách kết hợp các hình ảnh, vật liệu và mô-típ khác nhau để tạo ra một tác phẩm hoàn chỉnh. Dưới đây là những điều cần biết về kỹ thuật Collage art: 1. Lịch sử của Collage art Kỹ thuật Collage art có nguồn gốc từ cuộc cách mạng nghệ thuật Dada vào những năm 1910 và 1920. Nghệ sĩ như Pablo Picasso và Georges Braque đã khám phá và phát triển kỹ thuật này bằng cách sử dụng các mảnh giấy, vải và các vật liệu khác để tạo ra những tác phẩm sáng tạo và không truyền thống. 2. Các nguyên liệu Collage art Collage art có thể được tạo ra từ bất kỳ vật liệu nào có thể dán hoặc kết...

Phối màu cam đẹp mắt là một trong những cách hiệu quả để thu hút khách hàng và tạo ra sự nổi bật cho thương hiệu của bạn. Màu cam tươi sáng và năng động, mang lại cảm giác vui tươi, năng lượng và sự trẻ trung. Dưới đây là 10 cách phối màu cam đẹp mắt mà bạn có thể áp dụng vào thiết kế và truyền thông của mình để thu hút khách hàng. 1. Cam và trắng Kết hợp màu cam với trắng tạo ra sự tươi sáng, sạch sẽ và đơn giản. Đây là sự phối màu cổ điển và tinh tế, thích hợp cho các thương hiệu thời trang và thiết kế nội thất. 2. Cam và xanh lá cây Một cặp màu tương phản độc đáo, cam và xanh lá cây tạo nên sự cân bằng và hài hòa. Sự phối hợp này thích hợp cho các thương hiệu liên quan đến thiên nhiên, sức khỏe và môi trường. 3. Cam và xám...

Trong thiết kế ấn phẩm, việc sắp xếp bố cục là một yếu tố quan trọng để tạo ra một sản phẩm thẩm mỹ và dễ đọc. Bố cục giúp xác định cách các yếu tố được sắp xếp và tổ chức trên trang, từ vị trí của các hình ảnh, văn bản, đến các phần trống và khoảng cách giữa chúng. Dưới đây là 10 cách sắp xếp bố cục phổ biến mà bạn có thể áp dụng trong thiết kế ấn phẩm: 1 Bố cục tiêu đề World keepers By Alina Suprun Đặt tiêu đề lớn và nổi bật ở trên cùng của trang để thu hút sự chú ý đầu tiên từ người đọc. Tiêu đề nên có kích thước, font chữ và màu sắc khác biệt so với nội dung chính. 2. Bố cục dạng lưới Tìm hiểu thêm Tại Đây Sử dụng hệ thống lưới để chia trang thành các ô đều nhau. Điều này giúp tạo ra một sự cân đối và trật tự trong bố cục...